'Bad Times At The El Royale' es un inteligente noir ambientado en un decadente museo de la cultura americana

'Bad Times At The El Royale' es un inteligente noir ambientado en un decadente museo de la cultura americana

20th Century Fox



(Nota del editor: esta revisión se publicó originalmente hace un par de semanas cuando se proyectó en el Fantastic Fest en Austin. La volveremos a publicar hoy, viernes 12 de octubre, porque abre en todo el país hoy).



En su segunda película como director, Drew Goddard de Cabaña en el bosque ha logrado aprovechar la energía de una de esas portadas dramáticas ralentizadas que se utilizan para crear el ambiente en innumerables avances de películas, creando esencialmente el ideal platónico de la portada dramática, ambientada en el cine. Es un tour de force de buen gusto.

Conoces el estado de ánimo del que estoy hablando: una versión dramática a media velocidad de una canción que conoces, o algo que conoces, utilizada para crear esta sensación de deja vu inquietante, familiaridad mezclada con presentimientos y una pizca de presagio (al menos , en el mejor de los casos, no me refiero a los innumerables intentos fallidos, como los niños piratas que cantan Smells Like Teen Spirit en Pan ).



Había Mad World en Donnie Darko, y Creep in La red social , pero si acaso, Malos tiempos en El Royale se remonta a un ejemplo incluso anterior, Distancia sorprendente , de 1993, que utilizó a Caperucita Roja como señal musical del asesino en serie. Esa idea, de un viejo zapatero que resuena a través de pequeños altavoces (véase también Hurdy Gurdy Man en Zodíaco ), impregna Malos tiempos en El Royale , un neo-noir ambientado en un viejo hotel en las afueras de Reno con una melodía de doo-wop de los sesenta. Es en gran medida una película sobre el estado de ánimo, y las películas sobre el estado de ánimo, hasta cierto punto, funcionan contigo o no. Para mí, fue casi más impresionante como una actuación virtuosa de Goddard que como una obra de narración.

La trama, trazada con simplicidad Hitchcockiana, se refiere a los cuatro recién llegados a un gran hotel vacío que se extiende a ambos lados de la frontera entre el estado de California y Nevada: Laramie Seymour Sullivan, una vendedora de aspiradoras de boca ruidosa interpretada con el aplomo de Jon Hamm al estilo de Foghorn Leghorn; Darlene Sweet, una intérprete de salón interpretada por Cynthia Erivo, que pasa gran parte de la película cantando (maravillosamente); El padre Daniel Flynn, interpretado por Jeff Bridges, quien a sus 68 años todavía tiene una increíble cabellera; y una chica hippie hosca interpretada por Dakota Johnson que firma el libro de visitas simplemente, Fuck You (más tarde nos enteramos de que su nombre es Emily).

Todos parecen tener un ángulo y ninguno de ellos es exactamente lo que parece. Luego está el asunto del hotel misteriosamente vacío (deberías haber visto este lugar en el 66, realmente podría moverse, nos dice el personaje de Hamm en la escena inicial) y su extraño y frecuentemente ausente cuidador, Miles, un cuadro de Rockwell inquieto. a la vida que me di cuenta de que en unos 20 minutos era el hijo de Bill Pullman (Lewis Pullman).



Goddard, que todavía filma escenas de acción como si fueran sustos de salto, usa una línea de tiempo no lineal con escenas reservadas por tarjetas de título de la habitación correspondiente (habitación uno, habitación cuatro, armario de mantenimiento, etc.) de modo que la película se siente como como una mezcla de Cuatro habitaciones , El resplandor , y Gran Hotel Budapest .

Como el propio Hotel El Royale, El Royale La película está ambientada justo después de la marca de mediados de los 60 de la cultura americana, cuando algunas de las mejores músicas y culturas que el país produciría ya estaban algunos años atrás ( deberías haber estado aquí en el 66 ... ). Se ha instalado una vaga sensación de declive, reflejada en la El Royale Los muebles cada vez más polvorientos y el mal estado general, y los titulares sobre una masacre en Malibú (una referencia bastante clara a la familia Manson) aparecen en los televisores a lo largo de la película.

También hay una trama secundaria sobre un video sexual, protagonizada por alguien como JFK o RFK por la forma en que la describen, que da la sensación de que tal vez toda esa opulenta americana no era todo lo que se pensaba que era, incluso entonces. El Royale es Richard Nixon, es la ola de Hunter Thompson, es la familia Manson, es el optimismo del final de la década de 1960, es el surgimiento del culto paranoico, que se refleja más claramente en la personalidad de Billy Lee, un apuesto tipo Jim Jones interpretado por Chris Hemsworth, cuyo estadounidense afortunadamente el acento ha mejorado mucho desde 12 Fuerte . El Royale (el hotel) es un museo decadente del optimismo de los sesenta y, como los personajes, no es lo que parece.

Que Goddard esté tan familiarizado con los tropos del cine pop es tanto su mayor fortaleza como su debilidad. No podrías hacer mucho mejor que El Royale en términos de composición o escenario, y por supuesto ayuda que esté ambientado en un período de tiempo tan exuberante y su elección de música: black doo-wop y rock temprano desde principios hasta mediados de los sesenta, de los Isley Brothers, Sam Cooke , et. Alabama. - es perfecto, el tipo de música que siempre me pone la piel de gallina, solo por el poder y la pureza de la voz.

Por muy buenos que sean el entorno y la premisa, Malos tiempos es un película película, a veces con falta. Los personajes siempre se sienten un poco más como personajes lindos e inteligentes que como personas reales. Y a las dos horas y 20 minutos, cuando el último par de tarjetas de título aparecen en la pantalla, hay una ligera sensación de Oh Cristo, hay más ?

Malos tiempos no tiene prisa, hasta el extremo. Pero cuando es bueno, es bien .

'Bad Times at the El Royale' se estrena el 12 de octubre. Vince Mancini está en Gorjeo . Más reseñas aquí.